【埏埴·研讨会回顾】璘光如玉·艺溯成钢——宁璘、宁钢艺术联展

2025年12月02日—2025年12月04日

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璘光如玉 · 艺溯成钢——宁璘 、 宁钢艺术联展研讨会


时      间2025年11月15日(星期六) 13:30-16:00

地      湖北美术学院美术馆一楼会议室

主要议题1.教育与传承:从“武昌艺专精神”到现代陶瓷艺术教育; 2.璘光如玉·艺溯成钢:艺术的社会责任与代际传承 

会议主持湖北美术学院手工艺术学院副院长 陈君教授

学术主持:武汉合美术馆执行馆长 鲁虹先生


序言


色彩与泥土的对话

——关于“宁璘、宁钢艺术双个展”

鲁 虹


艺术的血脉,如何在时代变迁中悄然延续?

艺术的基因,又如何在不同媒介间自由转换?

我认为,今天在湖北美术学院美术馆呈现的宁璘、宁钢艺术双个展,正是对这一命题生动而深刻的诠释。

资料表明,宁璘先生的艺术生涯,是一部与中国现代艺术史同行、而且充满理想主义光辉的画卷。

作为武昌艺专的优秀毕业生,他怀揣艺术报国的热忱,先后投身于中国人民解放军及中国人民志愿军的文艺工作,并以画笔为枪,不仅记录了难忘的烽火岁月,也讴歌了伟大的民族精神。转业之后,他曾满腔热忱的主持过江西省革命烈士纪念堂的油画创作,一方面组织创作了大量优秀作品,另一方面还以恢弘的笔触缅怀了先烈,其作品承载着历史的重量与时代的印记,值得我们认真学习与借鉴。而从1958年任教于景德镇陶瓷学院起,其艺术生命便与那片孕育了千年窑火的土地紧密相连。在此期间,他主要致力于教学,此外在教学之余,还创作了大量色彩明丽而质朴、构图严谨而充满生机优秀的水粉画,而参展的相关作品就是很好的证明,相信大家看了会感同身受。

比较起来,宁钢教授更像是在这片由父辈耕耘过的艺术土壤上,开出的另一朵绚烂而坚实的奇花。他在继承父亲对美的执着追求时,转而将这份艺术基因置入陶瓷这一古老媒介中,且推向了一个全新的高度。作为景德镇陶瓷大学的教授、博士生导师,他曾担任校党委副书记、校长暨学位委员会主席,是享受国务院政府特殊津贴的二级教授与中国陶瓷艺术大师。而这一连串沉甸甸的头衔,显然勾勒出了一位集教育家、学者、艺术家于一身的复合型大师的形象。

由于具备深厚的学养与宏观的管理视野,所以宁钢教授的艺术创作远远超越了纯粹技艺的层面,从而进入了更为深邃的文化思考与观念表达。我注意到,他大胆运用高温颜色釉,在“土”与“火”的碰撞中寻求色彩的无限可能,于是使其作品既有东方古典的意境之美,又具国际视野的现代形态。而这显然是极其不容易的!

在本次双个展中,策展人陈君有意将两位艺术家的作品加以并置,加上张杰先生的巧妙布展。于是,观众就不但能从宁璘先生的水粉画中,感受到那份源自生活、忠于时代的温暖与力量;也能在宁钢教授的陶瓷作品中,体验到从卓越的学术高地与丰厚的文化底蕴中生发出的震撼与沉思。由此我认为:是父亲的“色彩”为儿子的“泥土”铺垫了美学的基石;而儿子的“泥土”则赋予了父亲传下来的“色彩”以全新的物质形态、学术深度与当代灵魂。

在此,我要诚挚感谢湖北美术学院美术馆与策展人陈君的鼎力奉献,是他们的努力使这场意义非凡的对话得以呈现。当然,更要感谢宁璘、宁钢两位先生,以他们卓越的艺术与学术实践,为我们展示了艺术传承最动人的模样——其绝不是简单的模仿与重复,而是在理解与尊重之上的创新、超越与升华。

让我们一同走进这场“泥土与色彩的对话”,感受两代艺术家如何用各自的生命历程,共同书写的一部关于美、关于传承、关于创新的壮丽诗篇。

是为序。 



2025年10月16日于武汉合美术馆


嘉宾名单


校外嘉宾:

景德镇陶瓷陶瓷大学原校长 宁钢 教授

江西陶瓷工艺美术职业技术学院副校长 朱辉球 教授

汤湖美术馆馆长 王心耀 教授

湖北美术馆原馆长 傅中望 先生

武汉合美术馆执行馆长 鲁虹 先生

武汉科技大学艺术与设计学院院长 管家庆 教授

郑州轻工业大学设计学院院长 魏华 教授

江西水利电力大学人文与艺术学院院长 万芬芬 教授

武汉理工大学艺术与设计学院院长 陈汗青 教授

中国地质大学(武汉)珠宝学院院长 尹作为 教授

清华大学美术学院副院长 赵超 教授

景德镇陶瓷大学美术学院副院长 戴清泉 教授

景德镇陶瓷大学设计艺术学院副院长 郭玉川 教授

中国传媒大学 叶建新 教授

景德镇陶瓷大学 张朝晖 教授

深圳职业继续教育学院 黄文浪 教授

北京合壁兴陶瓷艺术馆馆长 翁利 女士

优达设备国际贸易(上海)有限公司总经理 宁红 女士

中国建筑卫生陶瓷协会原驻会副会长及高级顾问 夏高生 先生 

河南禹州钧官窑址博物馆馆长 张金伟 先生

河南大学 王洪伟 教授

景德镇陶瓷大学 刘乐君 教授

景德镇陶瓷大学 王敏 教授

著名理论家 雕塑家 钱海源 先生

中国陶瓷工业协会副理事长 侯文全 先生

润杨集团(深圳)有限公司副总裁 倪鹤琴 女士

中国工艺美术大师 孟树锋 先生

中国工艺美术大师 刘立忠 先生

中国工艺美术大师 潘柏林 先生

中国工艺美术大师 宁勤征 先生

中国工艺美术大师 郭爱和 先生

中国工艺美术大师 熊建新 先生

中国工艺美术大师 王芝文 先生

校内嘉宾:

湖北美术学院 党委副书记 院长 周峰 教授

湖北美术学院 美术馆馆长 张杰 教授

湖北美术学院 手工艺术学院院长 李海兵 教授

湖北美术学院 手工艺术学院副院长 陈君 教授

湖北美术学院 张晓莉 教授

湖北美术学院 谢跃 教授

湖北美术学院 艺术教育学院 余芳 教授

湖北美术学院 手工艺术学院陶瓷艺术系主任 黄鉴 老师

湖北美术学院 手工艺术学院 叶加贝 副教授

湖北美术学院 手工艺术学院 李勤 老师

湖北美术学院 手工艺术学院 魏传涛 副教授

湖北美术学院 手工艺术学院 张春 副教授

湖北美术学院 手工艺术学院 张学龙 副教授

湖北美术学院 手工艺术学院 周斌 老师

湖北美术学院 手工艺术学院 陈艺楠 老师

以及各院系师生代表


因篇幅有限,部分嘉宾发言未在推送中展示


研讨会现场


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研讨会发言(按发言先后排序)



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武汉合美术馆执行馆长 鲁虹 


宁璘与宁钢父子的艺术双个展生动诠释了艺术血脉如何在时代变迁中延续。宁璘先生的艺术生涯与中国现代艺术史同行,通过战地画作记录民族精神,并在景德镇陶瓷学院创作和教学,展现了色彩与构图的和谐美。自1958年起,他创作了许多明丽质朴的水粉画,充满时代感。宁钢教授则将父亲的艺术基因融入陶瓷,推动这一传统媒介向更高艺术层次发展。他通过高温釉料的运用,在“土”与“火”的碰撞中,创造出既具东方古典美感,又具现代视野的陶瓷作品。策展人陈君巧妙布展,使观众不仅能感受到宁璘先生作品中的温暖力量,也能体验宁钢教授陶瓷作品中的学术深度与文化思考。父亲的“色彩”为儿子的“泥土”铺垫了美学基石,而儿子的“泥土”则赋予了父亲的“色彩”新的生命力。



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▲ 湖北美术学院党委副书记 院长 周峰


我谨代表湖北美术学院向出席本次展览的各位专家、学者致以最诚挚的谢意。此次宁璘先生与宁钢教授父子艺术联展是学校105周年校庆系列活动的核心组成部分,精准契合了“历史、时代、写实”三大校庆主题,为百年校庆注入了深厚的艺术底蕴与文化内涵。宁璘先生几乎与湖美同岁,百余年来始终扎根华中大地,以坚定的艺术信念见证了区域艺术教育从萌芽到蓬勃的变迁历程,更以毕生心血深耕艺术教育一线,培养了大批优秀艺术人才,为行业发展奠定了坚实基础。宁钢教授作为传承者,在陶瓷艺术创作与学科建设领域接续发力,既深耕传统陶瓷技艺的精髓,又以大胆的创新思维突破艺术边界,将现代审美与时代精神融入创作,为传统陶瓷艺术注入鲜活的时代活力。父子二人以艺术实践诠释了传承的温度与创新的力量,为艺术界树立了“守正创新、薪火相传”的典范,也为湖美105周年校庆增添了浓墨重彩的一笔。


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▲ 湖北美术学院手工艺术学院副院长 陈君


       作为本次展览的策展人和研讨会主持人,感谢出席此次研讨会的各位嘉宾、同仁。本次会议聚焦两大议题:一是"教育与传承:从'武昌艺专精神'到现代陶瓷艺术教育";二是"璘光如玉·艺溯成钢:艺术的社会责任与代际传承"。这场艺术联展不仅展现了宁璘先生与宁钢教授两代艺术家的卓越成就,更见证了中国艺术教育的薪火相传。宁璘先生以其如玉般温润恒久的艺术精神,在战火岁月中用画笔记录历史,在和平时期倾心培育后人,完美诠释了艺术教育者的社会责任;宁钢教授则在传承中勇于创新,将传统技艺与现代审美相融合,实现从"玉"到"钢"的艺术升华,展现了代际传承的蓬勃活力。两代人的艺术实践,共同构筑了"武昌艺专精神"的当代内涵——既有对教育本真的坚守,又有对艺术创新的追求。作为宁璘先生的学生,宁钢教授的学弟,我深深感受到这份精神传承的力量,它将激励我们继续在艺术教育道路上坚定前行。



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▲ 湖北美术学院美术馆馆长 张杰


这场宁璘先生与宁钢教授的艺术联展不仅是两位艺术家个人创作历程的系统呈现,更是以个体艺术生命轨迹为缩影,勾勒湖北近现代美术教育与创作发展脉络的重要学术实践,具有不可替代的学术价值与历史意义。令人由衷敬佩的是,宁璘先生虽已104岁高龄,却依旧保持着高昂的创作热情与严谨的艺术态度,其作品的艺术水准数十年如一日保持稳定,每一幅作品都凝聚着对生活的热爱与对艺术的执着,尽显老一辈艺术家的风骨与坚守。宁钢教授的作品展览是校方筹备多年的心愿,今日得以圆满呈现堪称一场“迟到的珍贵展览”,其作品兼具传统底蕴与现代视野,在陶瓷材质的探索与艺术语言的表达上独树一帜,既展现了对父亲艺术精神的传承,又实现了自我风格的突破与创新,相信这场跨越时空的艺术对话必将为观众带来深刻的艺术启迪,也为美术界的学术交流提供重要契机。



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▲ 中国建筑卫生陶瓷协会原驻会副会长及高级顾问 夏高生


宁钢教授于我而言既是慈父也是恩师,他的敬业精神、深邃思想、精湛艺术造诣以及对学生的无私教育情怀早已深深烙印在我的心里,成为我人生道路上的精神指引。我至今清晰记得他带我外出写生的经历,他教导我要用心观察自然、捕捉生活中的细节与真情,那些言传身教的瞬间让我真正领悟到艺术创作的真谛。尤其令人印象深刻的是在抗疫期间,他以笔为刃、以艺抗疫,创作出一系列饱含深情的作品,画面中的色彩与情感直击人心,既记录了特殊时期的人间大爱,也彰显了艺术家的责任与担当。他的艺术实践让所有从业者都不得不思考艺术源于何处、走向何方、为谁服务这一核心命题,而宁钢教授的作品始终将中国文化、历史底蕴、人性精神与生活实践深度融合,堪称未来中国更具文化内涵的艺术典范。在当下的数据时代,他的艺术无需局限于博物馆或少数人的认可,更可借助各类数据平台传播至全世界,让中国艺术的独特符号被更多人知晓,甚至影响中国艺术的未来发展方向。


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▲ 著名理论家雕塑家 钱海源


在我心中,宁璘先生与宁钢教授是现当代中国美术发展历程中当之无愧的优秀典范。宁璘先生一生为人正派、谦和宽厚,始终善待每一位学生,将教书育人视为毕生使命,当年他对我关怀备至如同对待亲生孩子一般看重,这份师恩我始终铭记于心。宁钢教授完美继承了父亲的高尚品格与敬业精神,数十年如一日深耕陶瓷艺术领域,勤奋刻苦、精益求精,其作品不仅艺术水准高超,更承载着深厚的中华文化底蕴,多次作为国礼走向世界,成为堂堂正正的中国艺术代表,让世界看到中国陶瓷的魅力与实力。借此展览契机,我也想呼吁大家尊重“天地国亲师”的传统价值观,敬畏天地自然、坚守生态底线,孝敬父母长辈、传承孝道文化,感恩师长教诲、铭记育人之恩,这不仅是我们为人处世的重要根基,更是中华文化绵延不绝的精神密码,唯有坚守这些核心价值,才能让艺术创作与社会发展始终走在正确的道路上。 



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▲ 中国工艺美术大师 孟树锋


湖北美术学院从武昌艺专发展至今,105年的风雨历程并非孤立的历史节点,而是一条绵延厚重、生生不息的艺术长线,这条长线比《八十七神仙卷》中的线条更具历史张力与精神内涵,串联起一代又一代艺术从业者的初心与坚守。这条艺术长线的一端连接着宁璘先生这样的前辈恩师,他们在艰苦的环境中默默耕耘,以毕生之力为艺术教育奠基,用言传身教培育艺术薪火,为行业发展筑牢根基;长线的中间段落由宁钢教授接续传承,他既深刻领悟父亲的艺术精神与教育理念,又以开放的视野与创新的勇气推动艺术发展,在陶瓷艺术领域开辟出新的天地;而我们这些后辈学子则有幸成为这条艺术长线上的一员,紧随前辈的脚步,守护着这份珍贵的艺术遗产。能亲历宁氏父子的艺术传承现场,见证湖美百余年的蓬勃发展,感受艺术教育的生生不息,是我艺术生涯中莫大的幸运,也更坚定了我坚守艺术初心、传承文化根脉的信念。



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▲ 中国工艺美术大师 刘立忠


陶瓷的创造与发展对人类文明进程有着不可估量的重大意义,它不仅是人类最早掌握的人造材料之一,更是承载文化、记录历史、传递情感的重要载体。但目前大众对陶瓷与人类的亲密关系认知仍大多停留在日常餐具、装饰摆件等表层层面,对其背后蕴含的历史价值、文化内涵、工艺智慧以及精神意义缺乏更深入的研究和挖掘,这是行业发展亟待弥补的短板。在此,我要衷心感谢景德镇陶瓷大学在宁钢教授等前辈的带领下,始终坚守陶瓷艺术教育的初心,为行业培养了一批又一批德艺双馨的优秀人才,他们遍布各地成为陶瓷艺术传承与创新的中坚力量;同时也感谢宁璘先生、宁钢教授等前辈多年来为我们指明创作方向、分享实践经验,用优秀的作品为行业树立标杆,让陶瓷艺术在时代发展中不断焕发新的生机,得以更好地传承与发展。



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▲ 中国工艺美术大师 潘柏林


我特别佩服宁钢教授,无论是他的为人处世还是艺术创作,都能同时获得学院派与民间派的广泛认可,这在艺术界实属难得。我始终认为学院是接受新事物、传播系统理论的绝佳平台,但如果只重理论灌输、忽视实践积累,教出的学生脱离生活实际与市场需求,那教学效果就会大打折扣,而宁钢教授很好地避免了这一点,他既深耕学院的理论体系,又始终扎根生活、贴近实践,让艺术创作既有学术高度,又有生活温度。现在很多人天天把“创新”和“与世界接轨”挂在嘴边,但我觉得真正的创新绝非脱离传统的空中楼阁,而应像宁钢教授这样深深扎根传统土壤、立足中华文化根基,再融入中国本土的当代艺术元素,形成独具特色的艺术表达;所谓的“接轨”也不是盲目照搬西方的艺术理念与表现形式,而是用我们的当代艺术与西方艺术平等碰撞、真诚交流、各展所长。宁钢教授的作品始终没有脱离传统与中华文化根基,既坚守初心又勇于突破,这正是一位大学教授、一位行业领军者应有的担当,我由衷地敬重他。



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▲ 中国工艺美术大师 宁勤征


这场宁璘、宁钢父子艺术联展的意义早已超越了单纯的作品展示本身,它更集中彰显了新中国成立以来,一代又一代艺术家所秉持的大爱情怀、责任担当与对艺术的执着追求,这种精神力量跨越时空、直击人心,令人动容。宁璘先生的作品充满了浓郁的田园诗意与真挚的人文情感,他巧妙运用中西融合的艺术手法,将东方的审美意境与西方的表现技巧相结合,以细腻的笔触、温暖的色彩,真挚传递着对自然、生活与土地的深沉热爱,每一幅作品都是对时代与生活的真实写照。宁钢教授的作品则展现了对陶瓷工艺与火的无限探索,他以“变泥土为珍宝,化无形为神奇”的艺术实践,在传统陶瓷技艺的基础上大胆创新,既保留了传统陶瓷的文化底蕴与工艺精髓,又赋予其鲜明的时代特征与个人风格,其作品在材质、色彩、造型上的突破为陶瓷艺术的发展开辟了新的可能,令人深深敬佩,父子二人的艺术创作共同构成了一部生动的艺术传承史,为行业树立了典范。



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▲ 中国工艺美术大师 郭爱和


我认为这场宁璘、宁钢父子艺术联展极具温度与感染力,这种温度不仅来自作品本身的艺术魅力,更来自父子二人跨越时空的艺术传承与精神共鸣。15天前我曾见证宁钢教授在洛阳创作三彩艺术品的过程,如今站在展览现场,仿佛仍能感受到那些作品的窑温,触摸时更能体会到创作时的热忱与专注,这份鲜活的艺术生命力令人动容。此次展览既体现了宁钢教授的创新是对其父宁璘先生早期创新精神的传承与积淀,一脉相承的艺术追求让人心生敬意,也彰显了湖北美院“敬业奉献、为人师表”的教学成果,印证了优质艺术教育对人才培养的深远影响。宁钢教授的作品兼具当代性、开创性、艺术性与未来性,在传统三彩工艺的基础上实现了突破性发展,我深耕洛阳三彩40年,这项技艺已于今年10月1日经河南省人大立法成为专业名词,20年前我提出“三彩釉画”概念,而宁钢教授则创新打造出具有油画质感的“三彩油画”,这种相互启发、共同探索的行业氛围正是推动三彩艺术不断发展的动力。



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▲ 中国工艺美术大师 熊建新


宁璘先生作为湖北艺专的毕业生,如今回到母校举办艺术联展,这份跨越数十年的校园情怀与艺术坚守具有十分重大的意义。已是104岁高龄的他始终坚守现实主义创作理念,一生笔耕不辍,留下了诸多红色题材等优秀作品,且这些作品保存完好,历经岁月沉淀仍焕发着鲜活的艺术生命力,他多年来坚持举办展览,用实际行动为年轻学者树立了坚守艺术、终身创作的极佳榜样。宁钢教授的作品则展现出鲜明的新时代个性与丰富的题材内涵,他大胆融入多种创新表达,尤其在唐三彩相关创作上独具匠心,将传统工艺与现代审美完美融合,展现出鲜明的跨界融合特质,是艺术传承与创新的典范。此次专程前来观展对我而言是一次难得的参观学习机会,既能近距离欣赏两位大师的佳作,又能深入感受艺术传承的力量,在此我也借此机会祝愿宁璘先生福寿安康、艺术之树常青。



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▲ 湖北美术馆原馆长 傅中望


首先我要热烈祝贺宁璘先生与宁钢教授的艺术联展在湖北美术学院105周年校庆期间成功举办,这场展览恰逢其时,意义非凡。湖北美院一直以来都十分重视梳理前身武昌艺专的教育血脉与发展脉络,多年来始终致力于寻访武昌艺专的老先生,为他们举办展览、整理艺术档案,这份对校史的珍视、对前辈艺术家的尊重令人由衷敬佩。宁璘先生早年就读于武昌艺专,专攻西画,其作品展现出的扎实西画写生功力与深厚的艺术境界是如今许多年轻艺术家难以企及的高度,每一幅作品都承载着特定时代的艺术记忆,十分珍贵。我在湖北美术馆工作期间曾梳理出两张包含武昌艺专师生的老合影,这类历史文献与宁璘先生的画作一样都是校史与艺术史的重要组成部分,应当作为重要档案妥善保存与利用,而宁钢教授的作品则极具个人特色,他大胆将油画中的笔触质感与色彩表现融入陶瓷创作,这种东西方文化融合的探索在陶瓷艺术领域较为少见,既丰富了陶瓷艺术的表达语言,又展现了开放包容的艺术视野,同样令人印象深刻。



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▲ 中国陶瓷工业协会副理事长 侯文全


作为景德镇陶瓷大学的毕业生,今日能够受邀参加宁璘先生与宁钢教授的两代人艺术联展,我深感荣幸与自豪。首先我要向景德镇陶瓷大学的建校元老宁璘先生致以崇高的敬意,他德艺双馨,一生致力于陶瓷艺术教育与创作,为学校的发展奠定了坚实基础,也为行业培养了大批优秀人才,作出了不可磨灭的重要贡献。这场展览不仅是对宁璘先生与宁钢教授艺术成就的集中展示,更是对宁璘先生人格魅力与教育理念的深刻回顾,他的艺术精神与教育情怀将跨越时空、永续传承,激励着一代又一代陶瓷人砥砺前行。此次为了参加这场意义非凡的展览,我特意放弃了参加耿宝昌老先生的告别仪式,在我看来这既是对宁氏父子艺术成就的认可,也是对老一辈艺术家风骨的致敬,正是因为有了宁璘先生、耿宝昌老先生等前辈的坚守与付出,中国陶瓷艺术才能历经千年而不衰,在新时代焕发出新的生机与活力。


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▲ 武汉科技大学艺术与设计学院院长 管家庆


宁璘先生与宁钢教授的艺术创作一柔一刚、相映生辉,共同谱写了艺术传承与创新的精彩篇章。宁璘先生的水粉画极具艺术感染力,他巧妙融合东方意韵与现代审美,以灵动的笔触、温润的色彩营造出“水韵生香、玉质天成”的艺术境界,每一幅作品都蕴含着对生活的细腻观察与对情感的真挚表达。宁钢教授的陶瓷艺术则展现出另一种力量感,他扎根传统陶瓷技艺,以“火炼成器”的执着与坚守铸就了独具特色的当代风骨,其作品既保留了传统陶瓷的材质之美与文化底蕴,又融入了现代艺术的创新理念,展现出鲜明的时代特征。尤为可贵的是,父子二人不仅是卓越的艺术创作者,更是杰出的艺术教育家,宁璘先生桃李满天下,以毕生心血培育艺术人才,宁钢教授亲传有成,将家学传承升华为对社会与教育界的共同奉献,他们用实际行动展现了艺术承前启后、化育英才的崇高实践,也为中国艺术与艺术教育的发展指明了方向,祝愿中国艺术与艺术教育薪火相传、永续光辉。



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▲  湖北美术学院 张晓莉


宁璘先生的作品最打动人的地方在于其中蕴含的对土地的深厚热爱与真挚的民族感情,这种情感不是刻意的渲染,而是自然的流露,贯穿于每一幅作品的细节之中。他的作品生动而真实,完全源于对生活的深刻感悟与长期观察,而非依赖相机等工具的简单复刻,每一笔线条、每一块色彩都凝聚着他对生活的热爱与对艺术的执着。这些作品不仅是艺术创作的结晶,更是中国艺术发展历程中一个个扎实的脚印,记录着特定时代的艺术风貌与人文情怀,具有重要的历史与艺术价值。宁钢教授的作品则深深扎根于景德镇的传统陶瓷土壤,他既熟练掌握传统陶瓷的各项工艺技巧,又勇于突破传统思维的束缚,在创作中融入现代艺术理念与多元文化元素,其创作实践为我们学校的学生打开了更广阔的艺术窗口,他的作品证明当艺术与传统实现深度结合时,其表达语言可以变得更加丰富多元,这也为我校陶艺学科的未来发展提供了宝贵的借鉴与启示,有助于推动学科在传承中创新、在创新中发展。



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▲ 湖北美术学院 谢跃


 宁璘先生是我艺术道路上的引路人和精神导师,他的人格魅力与艺术精神一直激励着我在艺术教育的道路上不断前行。在招生工作中,宁璘先生思想开放、敢于担当,他从不以学生的出身、背景论高低,而是始终以艺术天赋与发展潜力为核心标准,对每一位报考的学生都一视同仁、悉心考察,为学校选拔了大批有潜力的艺术人才。在教学过程中,他性格温和耐心,尤其注重艺术精神的传承与培养,他不仅手把手地向我们传授创作技巧,纠正每一个细节问题,更注重引导我们理解艺术与生活、艺术与时代的深层关系,教会我们用艺术的眼光观察世界、用真诚的情感表达内心。他与武昌艺专有着深厚的渊源,是学校发展的重要见证者与推动者,而他与学生之间也早已超越了普通的师生关系,更像是亲人一般相互牵挂、彼此关怀,此次能通过展览再次重温他的作品与精神,回顾那段难忘的求学时光,我深感荣幸与欣慰。



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▲ 河南大学 王洪伟


今天在展览现场仔细欣赏了宁钢教授的系列作品后,结合学脉与文脉的双重视角,我对其艺术创作有了更为深刻的感悟与认识。宁钢教授接受过系统完整的陶瓷艺术教育,早年深耕传统陶瓷工艺,从拉坯、利坯、施釉到烧制,每一个环节都反复锤炼,打下了坚实的技艺基础,这种对传统的敬畏与坚守是他艺术创作的根基。但他并未满足于传统技艺的传承,而是勇敢地走出舒适区,以开放的视野积极探索多窑口、多材料的创作可能性,不断拓展陶瓷艺术的表达边界。从作品中可以清晰看到,他的艺术风格经历了从具象写实到抽象表现的明显转型,这种转型不是对传统的背离,而是在深厚积累基础上的升华,在色彩运用上他极具个人特色,既保留了油画的细腻质感与层次变化,又有着强烈的视觉冲击力与情感张力,这种在传统基础上的大胆创新既坚守了中华文化的核心内核,又赋予了陶瓷艺术全新的时代内涵,为当代陶瓷艺术的创新发展提供了极具价值的范例。



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▲ 汤湖美术馆馆长 王心耀


宁璘先生作为老一辈艺术家,始终坚守学院派的艺术传统,将造型的准确性与笔墨的基本功力视为艺术创作的核心,他的作品风格沉稳扎实、内涵深厚,既展现了严谨的治学态度,又蕴含着广博的艺术修养,是那个年代艺术风貌的真实写照。在浮躁的艺术环境中,他始终保持着清醒的认知与坚定的立场,不为潮流所裹挟,专注于自己的艺术追求,这种坚守传统、精益求精的精神为后辈艺术家树立了极佳的榜样。宁钢教授则兼具深厚的传统功底与开阔的国际视野,他在继承父亲艺术精神的基础上,大胆突破传统陶瓷的创作边界,将西方现代艺术理念与中国传统陶瓷技艺有机融合,巧妙运用综合材料、抽象构成等现代艺术手法,让传统陶瓷艺术焕发出新的生机与活力。父子二人一位坚守传统根基、传承艺术薪火,一位开拓创新路径、引领时代潮流,共同书写了陶瓷艺术传承与发展的精彩篇章,为行业的可持续发展提供了宝贵的经验与启示。



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▲ 湖北美术学院手工艺术学院院长 李海兵


宁璘先生用一生的时间践行着对艺术的热爱与执着,即便到了高龄仍保持着旺盛的创作热情,这种数十年如一日的坚守与追求,值得每一位艺术从业者学习与敬仰。宁钢教授则在传承父亲艺术基因的基础上大胆创新,在陶瓷艺术创作与学科建设领域都取得了卓越成就,他不仅以精湛的作品丰富了陶瓷艺术的表达体系,更以务实的举措推动了学科的规范化发展,为陶瓷艺术与教育事业作出了重要贡献。作为湖北美术学院手工艺术学院的院长,未来我将带领学院全体师生,深入学习两位先生的艺术精神与教育理念,深耕艺术创作领域,坚守教育初心使命,在教学中注重传统技艺的传承与现代创新思维的培养,努力为艺术界培养更多德艺双馨的优秀人才,让艺术薪火在新时代持续传递,为中国艺术事业的繁荣发展添砖加瓦。



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▲ 江西水利电力大学人文与艺术学院院长 万芬芬


宁璘先生不仅是一位杰出的艺术家,更是一位德高望重的艺术教育家,他一生致力于艺术教育事业,将自己的全部心血都倾注在人才培养上,凭借严谨的教学态度与无私的奉献精神,培养了大批艺术创作与教育领域的优秀人才,这些人才如今已成为行业发展的中坚力量,为中国艺术事业的进步作出了重要贡献。宁钢教授作为宁璘先生的儿子,完美继承了父亲的教育精神与艺术追求,在担任景德镇陶瓷大学领导期间,他以远见卓识推动学科建设,带领学校设计学成功入选江西省首个A类学科,在学科建设与人才培养上取得了令人瞩目的成就,彰显了教育工作者的责任与担当。两位先生用实际行动生动诠释了艺术与教育的强大力量,他们的精神将激励更多的人投身于艺术创作与教育事业,为中华文化的传承与发展添砖加瓦,让传统艺术在新时代焕发出更耀眼的光彩。



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▲ 景德镇陶瓷大学美术学院副院长 戴清泉


通过这次展览,我对两位前辈的作品有了一些更为深刻的认识,宁璘先生的年龄和从艺经历可以概括为“伟大的历程”,与新中国美术同步,是一个时代的象征;其二是“纯粹的坚守”,在偏僻的景德镇依然坚守油画艺术创作,不为外界潮流所裹挟,始终保持着纯粹的艺术初心,他的作品风格纯朴、情感真挚,蕴含着鲜明的时代风骨与个人特色,每一笔、每一划都凝聚着他对艺术的热爱与对生活的思考,是那个特定历史时期艺术风貌的真实写照,具有重要的历史意义与艺术价值。宁钢教授则不仅传承了家学中的艺术基因与人文情怀,更在创作中展现出强烈的创新意识与探索精神,他涉足多个陶瓷种类与窑口创作,通过大量的实践不断拓展陶瓷艺术的表达可能性,其作品既保留了传统陶瓷的文化韵味,又融入了鲜明的现代艺术元素,展现了当代陶瓷艺术家的责任与担当,也为陶瓷艺术的未来发展提供了清晰的方向指引。



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▲ 中国传媒大学 叶建新


这场展览不仅是两位先生个人艺术成就的集中展示,更是湖北美术学院与景德镇陶瓷大学两校深厚友谊的生动见证,为两校未来的学术交流与合作奠定了更为坚实的基础。宁璘先生的作品以现实主义手法为主,真实反映了不同历史时期的时代风貌与人民群众的生活情感,画面中蕴含的真挚情感与人文关怀具有强烈的感染力与时代价值,让观众能够透过作品感受到历史的温度。宁钢教授的作品则是新时代陶瓷艺术的典范之作,既坚守了传统陶瓷的文化根基,又勇于创新突破,在材质运用、表现形式等方面都展现出鲜明的时代精神,这场展览无疑具有划时代的意义。希望未来两校能够继续加强交流合作,在学术研究、人才培养、作品创作等多个领域开展深度合作,共同推动中国艺术与教育事业的蓬勃发展,让中华文化的影响力不断提升。



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▲  深圳职业继续教育学院 黄文浪


我曾有幸受教于宁璘先生,那段求学经历让我终身受益,先生的教学理念与艺术精神一直深刻影响着我的创作与教学工作。宁璘先生在教学过程中十分注重创作技巧的传授与艺术内涵的挖掘,他强调作品要源于生活、高于生活,注重细节的刻画与情感的表达,而非表面的形式堆砌,这种严谨务实的教学态度深深烙印在我的心中,成为我日后教学与创作的重要准则。宁钢教授作为先生的儿子,在艺术创作上既传承了父亲的严谨作风,又展现出大胆的创新精神,他深耕传统粉彩工艺,熟练掌握各种传统技法,同时又将高温色釉与绘画色彩巧妙结合,形成了独具特色的艺术风格,其作品在传统与现代的碰撞中绽放出独特的魅力。父子二人在艺术上的坚守与创新,不仅为陶瓷艺术的发展注入了新的活力,也为后辈艺术从业者树立了很好的榜样,激励着更多人在传承中探索、在探索中前行。



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 润杨集团(深圳)有限公司副总裁 倪鹤琴 女士


作为宁钢教授的忠实“钢粉”,我一直非常喜爱他的艺术作品,今天能够亲身来到展览现场,近距离欣赏他与宁璘先生的佳作,内心满是激动与喜悦。在此,我想朗诵一首自己特意为这场展览创作的诗作,以此向宁璘先生与宁钢教授致敬,向这场高水平的艺术盛宴致敬。能够参与到这样有意义的文化传播活动中,我深感荣幸,也期待通过我们的努力,让更多人了解中国陶瓷艺术的深厚底蕴与创新活力,推动中华文化的国际传播。



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▲ 清华大学美术学院副院长 赵超


长期以来,我一直关注宁钢教授的艺术创作与教育实践,他在陶瓷艺术创作、设计教育改革与国际文化传播等多个领域都取得了令人瞩目的重要贡献,值得每一位艺术教育工作者学习。宁钢教授的作品以红色为典型艺术符号,既体现了他谦逊内敛的个人品格,又蕴含着火热的艺术激情与深厚的家国情怀,形成了独特而鲜明的艺术语言体系,让观众能够在视觉享受中感受到文化的力量与情感的共鸣。在全球化的时代背景下,宁钢教授的艺术创作不仅坚守了中华文化的核心立场,更以开放包容的心态与世界各国艺术进行对话交流,成功构建起具有中国特色的艺术设计话语体系,让世界更好地了解中国陶瓷艺术的深厚底蕴与创新活力,为中国艺术的国际化传播作出了重要贡献,也为行业的国际化发展提供了宝贵的经验。



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▲ 景德镇陶瓷大学 刘乐君


我曾与宁璘先生在民盟有过多年的共事经历,在日常相处中,我深深感受到他对艺术的执着热爱与对工作的高度负责。即便到了晚年,宁璘先生仍没有停下艺术探索的脚步,始终保持着与艺术相关的创作与思考,这种终身学习、不懈追求的精神令人敬佩,也成为我不断前行的动力。宁钢教授作为宁璘先生的儿子,其艺术创作与父亲的水彩艺术形成了鲜明而深刻的传承创新关系,他不仅继承了父亲对生活的热爱、对细节的关注与对情感的真挚表达,更在陶瓷艺术领域开拓创新,将水彩画的意境与陶瓷的材质特性完美融合,形成了独具特色的艺术风格。这种艺术基因的延续与创新,既尊重了传统,又拓展了陶瓷艺术的表达边界,为陶瓷艺术的发展提供了宝贵的思路与借鉴,也让观众看到了艺术传承的多样可能性。



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▲ 武汉理工大学艺术与设计学院院长 陈汗青


我认为这场宁璘先生与宁钢教授的父子艺术联展具有十分重大的历史与现实意义,它不仅是两位先生个人艺术成就的展示,更是对中国现当代艺术传承与发展的一次集中梳理与呈现。宁璘先生在战火纷飞的年代坚持艺术创作,以画笔为武器,记录时代变迁、抒发爱国情怀,展现了老一代艺术工作者为民族复兴而奋斗的责任与担当,他的作品既是艺术创作,也是历史的见证,具有不可替代的价值。宁钢教授则在和平年代深耕陶瓷艺术,既深入学习中国传统陶瓷技艺与文化内涵,又广泛吸收西方艺术的精华养分,经过长期的实践探索,形成了独具特色的陶瓷艺术风格,他的创作既坚守了文化根脉,又回应了时代需求,为中华文化的传承与创新作出了重要贡献,这场展览也让我们看到了中国艺术在不同时代的精神内核与发展脉络。



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▲ 中国工艺美术大师 王芝文


在艺术界深耕多年,我由衷赞赏宁璘先生对艺术的孜孜不倦追求与终身坚守,他即便到了高龄,仍保持着旺盛的创作热情与严谨的艺术态度,这种不为名利、专注艺术的精神值得每一位艺术从业者敬佩与学习。宁钢教授的作品则是他数十年艺术实践与探索的集中展示,每一件作品都凝聚着他的心血与智慧,既体现了对传统陶瓷技艺的熟练掌握,又展现了对现代艺术理念的深刻理解,在传统与现代的融合中找到了独特的创作路径。宁氏父子二人用一生的时间诠释了对陶瓷艺术的热爱与执着,他们在传承中创新、在创新中发展,不仅为陶瓷艺术的繁荣作出了重要贡献,也为中华文化的传承与发展注入了强大动力,他们的艺术实践也为行业树立了“坚守初心、勇于突破”的典范。



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▲ 中国地质大学(武汉)珠宝学院院长 尹作为


我代表武汉地质大学珠宝学院,向湖北美术学院105周年校庆的圆满举办与宁璘、宁钢父子艺术联展的成功开幕表示热烈祝贺。武汉地质大学与湖北美术学院有着多年的深厚合作关系,在学科建设、人才培养、学术交流等多个领域都开展了卓有成效的合作,结下了深厚的友谊,这种校际间的良性互动既推动了两校的共同发展,也为行业的进步注入了活力。此次展览的举办不仅为两校的交流合作提供了新的契机,也为艺术界的同仁们搭建了学习交流的平台,让大家能够在欣赏优秀作品的同时,分享创作经验、碰撞思想火花。最后,祝愿各位专家学者身体健康、工作顺利,祝愿这场艺术盛会取得圆满成功,也期待两校未来能够开展更多深层次的合作,在人才联合培养、学术项目共建等方面取得新的突破,共同推动中国艺术与教育事业的发展。



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▲ 景德镇陶瓷大学原校长 宁钢


今天能够在父亲宁璘先生的母校——湖北美术学院,举办我与父亲的艺术联展,我内心满是感激与荣幸。首先我要向湖北美术学院的领导、老师与工作人员表示衷心感谢,是他们的精心筹备与全力支持,让这场承载着父子情谊与校园情怀的展览得以顺利举办;同时也要向百忙之中前来参加展览的各位专家学者致以诚挚的谢意,你们的到来既是对我与父亲艺术创作的认可,也为这场展览增添了浓厚的学术氛围。父亲今年104岁高龄,他的艺术历程与教育理念是我一生宝贵的财富,他与武昌艺专的深厚渊源更让这场展览具有了特殊的历史意义与情感价值。虽然父亲的部分作品因历史原因流失,成为无法弥补的遗憾,但此次展览能够集中展示他的艺术成就,让更多人了解他的艺术精神,我深感欣慰。在此我郑重承诺,将尽快落实研讨会文集的出版工作,以此回馈学校的支持与各位专家的厚爱,也以此纪念父亲的艺术人生,让这份艺术传承的记忆得以永久保存。


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▲ 研讨会现场



编 辑:彭宇 黄琪芮 刘家怡

审 核:陈君 张学龙

来源 · 昙华林陶记

站内编辑 · 郭亭亭


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